मराठी सिनेमा के समृद्ध और विविध इतिहास में, राजा परांजपे उन नामों में से एक है जो चमकता है। उनका काम इतना विस्मयकारी और शानदार था कि इसने सभी उद्योगों और भाषाओं के कलाकारों को प्रेरित किया। इनमें हिंदी सिनेमा के कुछ दिग्गज भी शामिल थे।
वन्स अपॉन ए सिनेमा एक ऐसी श्रृंखला है जो भारतीय सिनेमा के अंधेरे, अनछुए दरारों को रोशन करेगी। इसमें, लेखक उन कहानियों और चेहरों को प्रदर्शित करेगा जिन्हें लंबे समय से भुला दिया गया है, सितारों और फिल्म निर्माताओं के बारे में असामान्य दृष्टिकोण साझा करेंगे, और उन कहानियों का वर्णन करेंगे जिन्हें कभी नहीं बताया गया है।
कॉल आने पर सीमा देव महालक्ष्मी स्टूडियो में शूटिंग में व्यस्त थीं। किसी ने कहा कि कॉल बिमल रॉय प्रोडक्शंस का था। यह 1960 था और उस नाम ने श्रद्धा और प्रशंसा का जादू बिखेरा। दूसरे छोर पर मौजूद व्यक्ति ने पूछा कि क्या वह ‘तुरंत’ बिमल रॉय से मिलने आ सकती है। निर्देशक जोगलेकर ने सहर्ष बाध्य किया और उन्हें अपनी कार दे दी। आखिर वो थे बिमल रॉय। अपने कार्यालय में, राजसी बिमल रॉय ने सीमा का स्वागत किया और जानना चाहा कि क्या वह अपनी नई फिल्म में काम करने के लिए इच्छुक होगी। प्रेम पात्रा। उन्होंने यह भी पूछा कि वह किन मराठी फिल्मों पर काम कर रही हैं। जगच्य पथिवरी उनकी आखिरी फिल्म थी, उसने कहा। इसका निर्देशन उनके गुरु राजा परांजपे ने किया था। कहा जाता है कि यह नाम सुनते ही बिमल रॉय अपनी कुर्सी से उठ खड़े हुए थे। उसने उसे बताया कि वह राजा परांजपे के काम का बहुत बड़ा प्रशंसक था, और चूंकि वह उसकी थी शिष्य, वह बिना किसी और देरी के उस पर हस्ताक्षर करना चाहता है!
राजा परांजपे और बिमल रॉय ने एक आपसी प्रशंसा समाज बनाया था। रॉय ने परांजपे के काम की प्रशंसा की, और परांजपे के काम में अक्सर संवेदनशीलता और सामाजिक यथार्थवाद परिलक्षित होता था जो कि बिमल रॉय के काम की पहचान थी। रॉय ने उसे अपने स्वांसोंग में भी डाला बंदिनी नूतन के पिता के रूप में। लेकिन इनमें से कोई भी पर्याप्त रूप से व्यक्त नहीं कर सकता कि राजा परांजपे मराठी सिनेमा के लिए कितना बड़ा सौदा था। वह लगभग तीन दशकों तक फैली एक फिल्मोग्राफी और कई प्रतिष्ठित फिल्मों के साथ उद्योग में एक सत्य संस्था थी, जिसने लगातार लिफाफे को आगे बढ़ाया। फिल्मों में परांजपे का पहला कदम बाबूराव पेंटर की भूमिका के माध्यम से था सावकारी पाशो (1936)। दिलचस्प बात यह है कि यह पेंटर की इसी नाम की मूक फिल्म की रीमेक थी और वी. शांताराम ने इसमें डेब्यू किया था। शांताराम की प्रभात फिल्म कंपनी के माध्यम से राजा परांजपे को अपना फिल्म निर्माण करियर शुरू करना था, लेकिन उनका संगीत करियर इससे बहुत पहले शुरू हो गया था।

बंदिनी में राजा परांजपे और नूतन
मूक वर्षों के दौरान, संगीतकारों को स्क्रीन के पास एक गड्ढे में बैठने और स्क्रीन पर सामने आने वाली कार्रवाई के लिए लाइव संगीत का प्रदर्शन करने के लिए बनाया गया था। चूंकि कोई आधिकारिक साउंडट्रैक या संगीत उपलब्ध नहीं था, इसलिए यह कई संगीतकारों के लिए अपनी आवाज़ के साथ रचनात्मक होने का अवसर था। राजा परांजपे उनके साथ संगीत बजाते थे। उनके संगीत संकाय ने उन्हें एक थिएटर कंपनी नाट्यमन्वन्तर में नौकरी भी दिलाई। जाने-माने अभिनेता और रंगमंच के व्यक्तित्व केशवराव दाते ने उन्हें वहां एक अंग वादक के रूप में काम दिलाया। परांजपे को अपना पहला अभिनय टमटम मिला जब एक मौजूदा अभिनेता को बदलना पड़ा और उन्होंने इसमें कदम रखा। एक नाटक कहा जाता है लापांडो नाट्यमन्वन्तर में मंचन किया जा रहा था, और अभिनेताओं में से एक भी नहीं मिला था। ग्यारहवें घंटे में, राजा को अंदर जाने के लिए कहा गया। वह एक उत्सुक पर्यवेक्षक था और मंच पर अभिनेताओं द्वारा प्रदर्शन की विभिन्न बीट्स को नोटिस करना शुरू कर दिया था। वह चुनौती के लिए खड़ा हुआ, और अभिनेता राजा परांजपे का जन्म हुआ।
आखिरकार, यह वही केशवराव दाते थे जिन्होंने उन्हें एक भूमिका दी थी सावकारी पाशो (1936), उनका पहला ऑन-स्क्रीन काम। परांजपे धीरे-धीरे एक ज्योतिषी के रूप में अपना मुकाम विकसित कर रहे थे। इन वर्षों में, उन्होंने एक अभिनय शैली विकसित की, जिसमें हास्य और पाथोस को इस तरह से मिश्रित किया गया जो काफी असामान्य था, कुछ ऐसा जो दुनिया के दूसरे हिस्से में एक और अभिनेता के लिए जाना जाता था: चार्ल्स चैपलिन। वह जानता था कि अपने दर्शकों को ज़ोर से हंसाने के लिए या उन्हें अत्यधिक आँसू बहाने के लिए कौन से बटन दबाने हैं। निरपवाद रूप से, फिल्म निर्देशन के कौशल और शिल्प को सीखने में रुचि थी। राजा एक सहायक के रूप में भालजी पेंढारकर के साथ जुड़ गए। यह 1937 का समय था और पेंढारकर अपने चरम पर थे, उन्होंने मूक फिल्मों में काम करने और अब ऐतिहासिक विषयों के साथ टॉकीज बनाने में अपना समय बिताया। पेंढारकर के नेतृत्व में, राजा परांजपे ने न केवल फिल्म निर्माण की रस्सियों को सीखा, बल्कि एक अभिनेता के रूप में भी विकसित हुए। उन्होंने पेंधरकर द्वारा निर्देशित कई फिल्मों में काम किया।
अपने पहले निर्देशन के साथ जीवचा शाखा (1948), परांजपे ने एक फिल्म निर्माता के रूप में अपना असली रंग दिखाया। फिल्म ने उनके अभिनय की शुरुआत में वापसी की सावकारी पाशो जिस तरह से उसने गरीब किसानों के जीवन पर साहूकारों की लोहे की पकड़ से निपटा। लेकिन क्या बनाया जीवचा शाखा विषय को संभालने में इसका संयम उल्लेखनीय था। एक ऐसे युग में जहां एक कला के रूप में सिनेमा अति-नाटकीय चित्रणों और एनिमेटेड प्रदर्शनों से भरा हुआ था, राजा की फिल्म को यथार्थवाद की भावना से देखा गया था, जिसने विषय को और भी अधिक आकर्षक और आकर्षक बना दिया था। मराठी/हिंदी द्विभाषी का अनुसरण किया बालिदान/दो कलियां (1948) और पुधचा पाउली (1950), दोनों प्रगतिशील फिल्में जो वर्ग संघर्ष और अतीत की बेड़ियों को तोड़ने की बात करती थीं। प्रशंसित साहित्यकार और हास्यकार पुरुषोत्तम लक्ष्मण देशपांडे, जिन्हें लोकप्रिय रूप से पु ला देशपांडे के नाम से जाना जाता है, ने मुख्य भूमिका निभाई। पुधचा पाउली. देशपांडे ने पटकथा पर लेखक जीडी मडगुलकर के साथ भी काम किया।
यदि वी. शांताराम की फिल्मों को उनके प्रयोग के लिए चिह्नित किया गया, तो राजा परांजपे के काम ने लोकप्रिय मराठी सिनेमा की रूपरेखा को चिह्नित किया। लेकिन परांजपे की जीत इस तथ्य में थी कि उन्होंने सनसनीखेज या मेलोड्रामा के बिना इसे हासिल किया। उन्होंने एक विशिष्ट शैली विकसित की जो केवल उनकी फिल्मों और उनकी फिल्मों पर लागू होती थी। इसे फिल्म निर्माण की ‘राजा परांजपे शैली’ के रूप में जाना जाने लगा। उनके सभी दृश्यों में एक प्राकृतिक स्वाद था, जो संपादन के शिल्प पर उनके नियंत्रण से तेज हो गया था। एक फिल्म निर्माता के रूप में, उन्होंने सिनेमा से जुड़े लगभग सभी विभागों में महारत हासिल की। 50 के दशक के दौरान, राजा परांजपे ने सिनेमा और कहानी कहने में उत्कृष्ट गुणवत्ता बनाए रखने का प्रबंधन करते हुए, एक के बाद एक त्वरित उत्तराधिकार में फिल्म बनाते हुए, उग्र हो गए। पेडगावचे शहाणे (1952) मराठी और भारतीय सिनेमा में एक महत्वपूर्ण क्षण था। यह एक ऐसी फिल्म थी जिसमें परांजपे ने पागलपन के चश्मे से समाज को देखने की हिम्मत करते हुए मानव मानस की गहराइयों को उभारा था। उन्होंने खुद एक सर्जन का मुख्य किरदार निभाया था, जो अपनी पत्नी पर एक प्रक्रिया करने के बाद अपना दिमाग खो देता है जो बग़ल में हो जाता है। गलत पहचान के मामले में, डॉक्टर खुद को अपने डोपेलगैंगर के परिवार के साथ रहता है। एक बिंदु के बाद, “सामान्य” कौन है जो वास्तव में “पागल” है, के बीच की रेखाएं धुंधली होने लगती हैं। राजा ने बाद में फिल्म का हिंदी में रीमेक बनाया चाचा चौधरी (1953)।
1960 के दशक की शुरुआत में, राजा परांजपे नामक एक फिल्म बना रहे थे हा मजहा मार्ग एकलजो आंशिक रूप से चैपलिन के से प्रेरित था बच्चा (1921)। वह इस भूमिका के लिए सही बाल कलाकार की तलाश में थे। यह एक विशिष्ट संक्षिप्त विवरण था, इसलिए वे एक अद्वितीय “उपस्थिति” वाले लड़के की तलाश कर रहे थे। राजा ने दो सौ से अधिक बच्चों के ऑडिशन को समाप्त कर दिया, और महसूस किया कि वह वर्णन के अनुरूप एक बच्चे को खोजने के करीब कहीं नहीं था। जब फिल्म के निर्माता सुधीर फड़के एक सुझाव के साथ आए, तो उन्होंने लगभग उन बच्चों में से एक को चुनने का फैसला किया, जिन्हें उन्होंने पहले ही देख लिया था। सुधीर फिल्म के संगीतकार भी थे। राजा और सुधीर फड़के ने कई क्लासिक पर सहयोग किया था, जिसके परिणामस्वरूप क्लासिक, कालातीत गाने थे, जो आज भी लोकप्रिय हैं। मराठी मानुष। अब, सुधीर को कोई ऐसा व्यक्ति मिल गया है जो उन्हें लगता है कि बच्चे की भूमिका में पूरी तरह फिट होगा। लेकिन परांजपे थके हुए थे और दूसरे बच्चे से बात करने के मूड में नहीं थे। लेकिन फड़के अड़े रहे, और उन्हें हार माननी पड़ी। लड़के के अपने कमरे में जाने के कुछ ही क्षणों में, राजा परांजपे को यकीन हो गया कि उन्हें वह मिल गया है – या जो – वह ढूंढ रहे थे। उन्होंने तुरंत क्लिक किया। अंतत: राजा परांजपे और इस बच्चे सचिन पिलगांवकर को इतिहास रचना था हा माझा मार्ग एकला। “किड” ने सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का राष्ट्रीय पुरस्कार जीता।
सचिन ने हिंदी और मराठी फिल्मों में अपना नाम बनाया, अंततः अपने गुरु की तरह खुद लेखक / निर्देशक बन गए। सचिन के अलावा, राजा परांजपे महान अभिनय युगल रमेश और सीमा देव सहित कई प्रतिभाशाली अभिनेताओं को सलाह देने और समर्थन करने के लिए जाने जाते थे, जो न केवल मराठी फिल्मों में बल्कि हिंदी फिल्मों में भी एक जगह बनाई। दूसरों के बीच, युगल की अधिक प्रतिष्ठित उपस्थिति ऋषिकेश मुखर्जी की थी आनंद (1971)। राजा ने दो फिल्म उद्योगों में विभिन्न अभिनय कार्यों को पूरा किया, उनमें से एक अधिक उल्लेखनीय बिमल रॉय का था बंदिनी (1963), जहां उन्होंने नूतन के पिता की भूमिका निभाई, जो एक बुद्धिमान पुराने पोस्टमास्टर थे, जो वैष्णव कविता पर भी एक अधिकारी थे। राजा ने उस अपेक्षाकृत छोटी भूमिका में एक उत्कृष्ट प्रदर्शन दिया, और यह उनकी यादगार कृतियों में से एक है।
तीन दशकों के लिए, राजा परांजपे ने मराठी सिनेमा के माध्यम से एक निशान बनाया, क्लासिक्स का निर्माण किया, जिन्हें भाषा में सर्वश्रेष्ठ में से कुछ के रूप में माना जाता है। उनकी फिल्मों को लोकप्रिय हिंदी फिल्मों में बनाया गया, जिन्हें खुद क्लासिक्स माना जाता है, जैसे राज खोसला की सेमिनल मेरा साया (1966) जो की रीमेक थी पथलाग (1964)। एक निर्देशक के रूप में राजा परांजपे की आखिरी फिल्म थी आधार (1969)। 9 फरवरी 1979 को उन्होंने अंतिम सांस ली।
अंबोरीश एक राष्ट्रीय फिल्म पुरस्कार विजेता लेखक, जीवनी लेखक और फिल्म इतिहासकार हैं।
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